Review sin Spoilers de Godzilla (2014)

Como valió la pena la espera, el IMAX garpa siempre y si tengo que bancarme tres semanas sin verla no me importa, pero bueno siempre me sorprende ese cine. Como es habitual el miedo que siempre tengo antes de verla es si la película tiene situaciones bobas e infantiles, un final que arruine todo o efectos que sean un verdadero despropósito (como en el caso de la de Emmerich de 1998)

Por suerte al menos a mi me pareció que la película cumplió con todas mis expectativas y hasta un cierto punto supero por mucho lo que me esperaba de ella. Los actores están muy pero muy bien, por suerte la elección de los mismos fue muy acertada, son caras conocidas pero tampoco son el extremo, con lo cual evitamos los típicos actores que vemos siempre en todas y cada una de las películas pochocleras. En este caso Bryan Cranston (serie Breaking Bad- serie Malcolm) , Aaron Taylor Johnson (Kick Ass-Nowhere Boy) y Elizabeth Olsen (la hermana menor de las gemelas Olsen) cargan con el peso de la trama y bueno como es obvio el animalito en cuestión.

La introducción de los personajes esta muy bien llevada y ayuda mucho a generar empatía con ellos y por consiguiente sumergirnos de lleno en la trama, el joven y casi primerizo director Gareth Edwards nos mete en una atmosfera apabullante de una manera muy similar (pero potenciada) a lo que hiso con su opera prima Monsters con escenarios devastados simulados de manera natural (en algunos casos) y recreados de manera digital (en su mayor parte) pero con una calidad acorde a los tiempos que corren. La película costo mas o menos 160 Millones de dólares que por suerte a mi criterio, están muy bien gastados; no como el caso de John Carter que costó 250 millones y fue un fracaso o mismo el Llanero Solitario de Gore Verbinski que costo poco más de 200 y no recaudo ni la mitad, acá la platita está bien gastada. Volviendo al tema de la película, las tomas a nivel concepto y fotografía están muy bien pensados, los efectos de sonido están geniales y la música acompaña de manera perfecta a cada momento de la película; creo que no puedo objetar mucho, me encanto y la volvería a ver tranquilamente un par de veces más de acá a unos meses y años.

Review sin Spoilers de Snowpiercer (2013)

Trato en lo que puedo de ver todo tipo de cine, pero desde hace ya varios años (unos ocho aproximadamente) que tengo una debilidad por el cine coreano, un algo que me atrae, bah ese algo es por lo pronto el hecho de poseer las mismas unos guiones e ideas sencillamente brillantes.

Snowpiercer no es la excepción, es una coproducción de USA-Corea que mezcla actores y director de origen Norteamericano y Coreano respectivamente. Debido al recalentamiento global, la humanidad entera reúne recursos tecnológicos y genera una bacteria que esparcida sobre la atmosfera genera un descenso en la temperatura con la idea de contrarrestar el derretimiento de los polos y la expansión de las tierras áridas. Pero la cosa sale mal y dicho germen provoca una segunda era del  hielo, dejando a la humanidad sin recursos ni comida y por ello el destino de la misma acaba rozando su total extinción. 

La película comienza con esta breve y prometedora introducción para mostrarnos el puñado de humanos que sobrevive de dicha extinción en un tren de alta velocidad. No cuento más, la cosa que tanto a nivel de guión como de dirección, la película no tiene peros, es prácticamente perfecta; con solo verla no parece una típica película hollywoodense y tampoco al estilo propio del coreano, más bien parece estar cerca del nuevo cine ruso del tipo bélico. Ojo no confundir, de bélica esta película no tiene prácticamente nada pero me refiero a la elección de tomas y a la atmosfera que el film genera.

 Como dije en un principio, la mayoría de los actores son rostros conocidos del cine hollywoodense, están por ejemplo Chris Evans (Capitán América), Jamie Bell (Billy Elliot / Tin Tin) , Ed Harris (The Truman Show /Enemy At The Gates) y por el lado de corea esta Kang-ho Song (Memories of Murder / The Host / Sympathy for Mr Vengance) y Ah-sung Ko (A Brand New Life / The Host). Y bueno, como olvidarme del genial director Joon-ho Bong que realizó peliculones como The Host , Madeo y Memories of Murder, todas súper recomendadas (si sos abierto de mente y te gusta el buen cine).  La atmósfera y el carisma de todos los actores mantienen al espectador totalmente atado a la silla pero bueno, quizás el final puede que a más de uno no le guste tanto o mejor dicho, quizás no esté a la altura del resto del film, pero esto más bien va en gustos. Hiper Recomendada.

Review de La Migliore Offerta (2013)

Sin esperar mucho de esta película , lo que me tiró a verla es que actua Geoffrey Rush (El Marques de Sade , Piratas del Caribe, El Discurso del Rey, La Ladrona de Libros) , película en la que aparece, película que gana en calidad y mucho. Este caso no es la excepción, el carisma de este actor australiano no tiene limites.

La historia es super sencilla (voy a tratar de no contar nada relevante) un tipo puntilloso, adinerado y coqueto que se dedica al Remate y venta de pinturas millonarias, se involucra con una joven interesada en vender sus obras, listo no cuento mas. Pero la trama está muy bien llevada por el genial director italiano Guiseppe Tornatore (Cinema Paradiso) que maneja un clima que te transporta a una Italia actual que parece no vivir la crisis económica que los titulares y la gente acusa. Lo mejor de la película, además de lo dicho líneas atrás es la tensión que se genera muy similar a lo visto en la casi-perfecta Lolita de Adrian Lyne.

Super recomendada.

Retro-Review sin spoilers de Nattevagten (1994) Nightwarch (1997), no confundir con Night Watch de Timur Bekmambetov del 2004

Este es el primer largometraje de este director de origen Dinamarqués, es rara de analizar, si bien yo (como suele suceder casi siempre) vi primero la adaptación o remake hecha en USA que la original; lo cual es difícil en mi caso el elegir cual es la mejor si el trabajo en ambas situaciones son casi idénticas (incluso diría, prácticamente plano por plano).
No quiero develar mucho por si hay alguien que no las vio pero la historia va que un joven universitario necesita ganar unos pesos extras tomando como trabajo el de sereno en una cámara mortuoria, donde sucedieron algunos acontecimientos extraños anterior a su llegada.

En el caso de la versión americana esta protagonizada por un joven Ewan McGregor , Nick Nolte , Patricia Arquette y Josh Brolin, cosa que la versión original está interpretada prácticamente por actores desconocidos en estas tierras. En ambos casos las actuaciones y guion están más que bien y generan una atmosfera realista e inquietante que te mantiene pegado a la silla durante toda la duración de la película. Lo más remarcable de la misma es el cambio de registro que tiene al llegar a la mitad de película, algunas insinuaciones que generar atmosfera y terror pero mejor lo dejo ahí, creo que la versión americana es la más fácil de digerir por el simple hecho de ver caras conocidas en el elenco. Tema aparte en la versión americana aparece el actor Brad Duorif que es la voz que da vida a Chucky y también a apariciones en varias peliculas de terror en los 80s y 90s, es agradable verlo y aporta mucho a la intrincada historia el ver semejante personaje haciendo de medico. Muy recomendada.

Retro-Review sin spoilers de Deep Rising (1998)

Me da siempre la picazón de volver a ver esa pelicula que vi hace tiempo y que por cuestiones de hambre cinéfilo, mi inquietud puede con migo y termino viéndola devuelta.
La historia trata de un gigantesco transatlántico que es atacado por un extravagante monstruo en los mares del sur de China ; más tarde es abordado por un grupo de mercenarios poniéndose la cosa algo más complicada y transformándose todo en una aventura de supervivencia.
Este caso en particular (Deep Rising) no la vi en su estreno, si no que la vi por cable casi sin saber de ella por aquel lejano 2001, en su momento me llamó mucho la Forma en la que estaba filmada y de curioso nomas intuye que era de Stephen Sommers , internet mediante confirme mis sospechas y hoy trece años después la veo devuelta.
A pesar de sus defectos y cliches típicos del género (Terror/acción) la película se defiende y sobresale como la mejor película de Stephen Sommers hasta la fecha. Los momentos de tensión están muy bien logrados al igual que la atmósfera y lo que es mejor, no toma al espectador como un idiota (o al menos no tan evidente) cosa que si sucede un año después con La Momia y sus secuelas (la mochila de Director Made in Disney nunca se la pudo sacar creo)

Salvando las distancias y teniendo un poco en cuenta la época en la que fue hecha, los efectos están a mi parecer dentro de lo mejorcito que se vio por aquel entonces, y los efectos que están hechos de manera tradicional son mejor todavía. Las actuaciones están correctas teniendo en cuenta lo simple de la trama, pero podían haber estado mejor. La holandesa (chica bond) Famke Jansenn es quizás la que mas huevo le pone a la cosa y aporta a la historia un personaje femenino de carácter algo fuerte que aporta a dar un poco de color a la cosa, pero bueno creo que el papel de Xenia Onatopp en 007 Goldeneye tres años es mucho más memorable y terriblemente sexy.

 En definitiva, una divertida película si no tienes nada para ver.

Review sin spoilers de The Monuments Men (2013)

Dirigida e interpretada por George Clooney, acompañado por Matt Damon, Bill Murray y Cate Blanchett . Cuenta las peripecias de un grupo de soldados de las fuerzas armadas norteamericanas que tienen como único fin el recuperar e incautar las más preciadas obras de arte en plena segunda guerra mundial.
En un principio la idea o trama resulta interesante, pero creo que el mayor de los defectos de la trama, es que esta manejada de una manera tan poco interesante que al menos yo a media película (algo raro en mi) quería sacarla y pasar a otra cosa. Los personajes pese a que están bien desarrollados, no suelen tener momentos de afinidad con el espectador y hasta incluso los diálogos por momentos parecen perderse en la nada misma. Raro por que anteriormente George Clooney había dirigido dos buenas películas (Good Night, and Good Luck y Confessions of a Dangerous Mind). Lenta y aburrida pero al menos cuenta con un elenco de renombre (como dije antes desaprovechado) que levanta un poco la cosa pero hasta ahí nomás. Si no la vistes, no te perdés de nada creo.

Combo terror slasher 2x1 , Wrong Turn (2003) y Wolf Creek 2 (2013)

Wrong Turn (año 2003), la tipica pelicula de terror yanqui , con el típico grupito de post- adolecentes que se internan en un bosque en algún estado sureño; en donde una especie de humanos deformes (como el de los Goonies) se encargan de eliminar a uno por uno de los desafortunados aventureros.

No voy a negar que el guion y la atmosfera atrapa, pero como dije en un principio, la película lastra los típicos clichés de este tipo de propuestas. En definitiva nada del otro mundo.

Wolf Creek 2 (año 2013), el plato fuerte digamos , más allá que tiene cosas en común con la película nombrada en el párrafo de arriba (y por consiguiente del slasher yanqui) cuenta con una trama mucho más inteligente , tensa y mucho menos predecible.

Cuenta ya de movida con la diferencia que la trama no está definida por el destino de un puñado de pubers que van desapareciendo uno a uno de las maneras más tontas y obvias, si no que todo lo contrario, te lleva de la mano por una verdadera pesadilla que viven uno o dos individuos en el que la tensión y los eventos se suceden en un in crescendo hasta decir basta. La película aclaro tiene escenas súper violentas (como los films de genero francés) y poco aconsejadas para una persona sensible y ajena al terror sangriento. El asesino de turno es el mismo que el de la primer Wolf Creek en un papel que asusta y mucho de lo aberrante y psicopático que es hasta tal punto de dejar en duda si es un actor o un demente que anda suelto por la sabana australiana.

Mención especial a la genial dirección, edición y guion que manejan y atrapan al espectador  de manera tan eficaz .Al igual que el clásico Mad Max (del mismo país de origen), se respira un aire a opresión y soledad en un lugar tan aislado del mundo como ser el corazón de Australia. El morbo y lo bizzarro se cruza en un país donde hoy por hoy vas a una agencia de autos nuevos y podes comprar por ejemplo un Ford Falcon, un país tan aislado del mundo que parece estar detenido en un tiempo lejano.